第217章 ，歌壇大事件【求月票，求訂閱】
同樣是《藍蓮花》，同樣是全場大合唱的震撼場景，可這一回，卻有著別樣的韻味。
這首歌以其深邃的歌詞和動人的旋律，宛如一首無言的詩，訴說著對自由、對夢想、對永恆之美的不懈追求，已然成為海外眾多歌迷粉絲心中的珍藏。
當最後一個音符漸漸消散在空氣中，沈浪站在舞台之上，嘴角微微上揚，有絲毫的拖泥帶水，簡潔而有力地對著台下的觀眾說道：「Thank you，拜拜！」
隨著他的這一聲道別，場館內的燈光陸續亮起，剛剛還沉浸在大合唱中的觀眾們，這才緩緩回過神來，他們帶著滿心的滿足與不舍，開始有序地離場。
要說全球史詩級演唱會，大家的腦海里一定有「邁克傑克遜1992年布加勒斯特演唱會」，這場演唱會可謂是一場非常經典的演唱會，同時也是非常危險的一場演唱會。
內場一共7萬2000名現場觀眾，整個運動場全部黑鴉鴉一片人，還有10多萬歌迷在球場外聆聽，離球場最近的街道交通全部是軍隊的人來維持秩序。
在這場演唱會中，有一支2000人的醫療隊，現場一共有5000人昏倒和情緒失控，昏倒的人全部由歌迷自行高舉抬出，再交給工作人員送到醫療隊伍。
雖然沈浪的這場演唱會只有2萬觀眾，也沒有人昏倒和情緒失控，但仍然可以稱為「最成功的演唱會之一」，因為這是第一個華夏歌手在麥迪遜廣場花園舉辦演唱會，也是第一個華夏歌手在海外的演唱會中當地觀眾占主要部分的。
這一突破意義重大，代表著華夏歌手不再僅僅局限於華語圈的小天地里自娛自樂，而是憑藉著自身的才華、獨特的音樂風格以及不懈的努力，成功跨越了語言和文化的障礙，在海外這片廣闊的音樂市場中穩穩地站住了腳跟。
第二天，全球諸多主流媒體都報導了這場演唱會的盛況。
《半島電視台》：沈浪，一個來自東方的歌者，讓整個美國為他而瘋狂！
《紐約時報》：Welcome to New York，沈浪，跨越了語言和文化的障礙，用他的才華在這裡贏得了愛！
《國民日報》：這一夜，有一顆「世界流行新星」閃耀！
《歐洲時報》：供不應求，沈浪世界巡演門票成為2004開年最搶手的東西！
《時代周刊》：從亞洲天王向世界天王邁進！
《新浪娛樂》：沈浪里程碑的一場演唱會，標誌著華夏歌手真正走向世界！
……
正是這些主流媒體從不同角度、不同層面的大力報導，使得剛剛橫掃了格萊美的沈浪，熱度如同火箭般躥升，他的名字和他的音樂，在這一刻，成為了世界各地人們口中熱議的話題。
反觀國內，2004年的華語樂壇，在原時空被稱為華語樂壇「神仙打架」的一年。
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曾經那些在樂壇占據重要地位的歌手們，即便有著輝煌的過往，聲名遠揚，可在這個時代的洪流下，也不敢輕易斷言自己能夠統領歌壇了。
就拿四大天王、任賢齊、那英等中生代和老生代的代表人物來說，他們在90年代末可謂是樂壇的中流砥柱，風光無限，其名字家喻戶曉，作品更是傳唱度極高，然而，隨著時間的推移，儘管他們依然保持著每年發片的節奏，但樂壇的巔峰時期已然過去，如今很難再掀起如同往昔那般的巨大風浪了。
當初，那些初出茅廬的後生們，經過這幾年的發展，逐漸成為歌壇主力。
原本，2000年被媒體評選出來的四小天王「沈浪、謝亭鋒、陶澤、王力紅」，現在也發生了變化，沈浪超越了其他三人太多，位置由周杰淪接替。
但是，在這一年，網際網路的蓬勃發展宛如一股洶湧澎湃的浪潮，徹底改變了華語樂壇的生態格局，網絡神曲如同雨後春筍般頻繁湧現，它們以一種迅猛且極具傳播力的姿態，迅速攻占了大眾的視聽領域。
年初：
刀郎推出專輯《2002年的第一場雪》，其歌曲具有濃郁的西域風格，歌詞樸實，旋律動聽，深受廣大聽眾的喜愛，其中除了主打歌還有《衝動的懲罰》、《情人》，正版賣了270多萬張，盜版更是賣了800多萬張。
楊臣鋼作詞作曲演唱的《老鼠愛大米》上傳到網上後，迅速火遍大江南北，單曲彩鈴月下載量高達600萬次，是該項金氏世界紀錄的保持者，為唱片公司狂賺1.7億。
黃博的又一首神曲《兩隻蝴蝶》發行，這首歌的勢頭強勁，在網絡上掀起了一陣收聽浪潮，手機彩鈴這邊更是有著絕對的優勢，為公司帶來了3個億的收益。
這充分說明了，在如今的網絡時代，歌手之間的競爭愈發激烈。
雖然評判一個歌手的成功與否，往往會看其紅的時間長短，但更為關鍵的是，在這個瞬息萬變的網絡環境下，倘若歌手不努力上進，那麼最終註定會如同歷史的塵埃一般，被時代的洪流所淹沒，漸漸消失在大眾的視野之中。
當然了，網絡歌曲確實如洶湧浪潮般對傳統唱片行業造成了巨大的衝擊，不過傳統歌手們也並未因此而偃旗息鼓，他們依然憑藉自身的才華與努力，在樂壇展現出了非凡的作為，為聽眾們帶來了諸多精彩的音樂作品。
男歌手裡：
周船雄的《男人海洋》，一如既往的深情，一如既往的廣受喜愛。
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年僅20歲的胡彥彬，獨自完成了作曲、編曲、製作等一系列繁雜的工作，推出的《紅顏》一曲驚艷四座。
女歌手這邊：
劉憶菲、舒唱憑藉《仙劍奇俠傳》和《寶蓮燈》兩部劇的大火，推出的同名EP熱賣，首次超過了100萬張，也成為今年截至目前女歌手專輯銷量第一。
SHE推出專輯《奇幻旅程》，雖然主打歌《波斯貓》被薅走了，但仍取得了不錯的成績。
蔡依林推出專輯《城堡》，當中由周杰淪操刀創作的《倒帶》一經推出，快速走紅。
還有：
周杰淪在憋大招，全力籌備個人的第五張專輯《七里香》，此前他的每一張專輯都在華語樂壇掀起了不小的波瀾，此次新專輯的籌備更是讓歌迷們翹首以盼。
去年出道，並憑獲得第15屆金曲獎「最佳新人獎」的林俊傑，也即將帶來個人第二張專輯《第二天堂》，沒了《江南》，還有《第二天堂》、《美人魚》、《豆漿油條》。王力紅同樣沒有在這場樂壇的新專輯籌備熱潮中落後，他的新專輯《心中的日月》製作已經進入了收尾階段，此次會融入他獨特的音樂理念和創新元素，通過將傳統音樂元素與現代音樂風格相結合的方式，為歌迷們呈現出別具一格的華夏風歌曲。
蓀燕姿在拿到沈浪的《我記得》、《Honey Honey》兩首歌后，新專輯開啟了製作，她本身就擁有獨特的嗓音和極具感染力的演唱風格，每一張專輯都備受歌迷喜愛，而與沈浪的合作，早已成為歌壇里的一段佳（fei）話（wen）。
梁靜茹的專輯《燕尾蝶》即將發行，主打歌《燕尾蝶》，《寧夏》都會成為經典。
除此之外，驚濤音樂眾將，張韶函、王芯凌、薛凱其、張靚穎、陳楚笙、楊棕緯也都有新專輯。
而老一輩歌手們同樣展現出了他們對音樂的執著與堅持，並沒有因為時代的變遷和樂壇格局的變化而停滯不前，王婧菲有《將愛》，張信折有《下一個永遠》，張雪友有《Life Is Like A Dream》，黎明有《Leon Dawn Leon》，孫南有《燃燒》，羅大右有《美麗島》……
其中，有內地第一天後之稱的那瑛，在本年度投身影視拍攝，暫無推出新專輯的計劃。
然而，她對刀郎的評價引發了廣泛關注與爭議。
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在這之後，網絡上又有傳言稱那瑛又說在KTV點播刀郎歌曲的人多為農民。
沈浪回憶，在原時空，此事件發生於2010年《音樂風雲榜十年盛典》評選「十年影響力歌手」之際，當時刀郎入選，而那瑛作為評委之一在投票環節投了否決票。
令人意外的是，竟提前發生了。
或許是他的出現，使得那瑛在發展過程中處處受限，進而逐漸放鬆自我約束，將不滿情緒發泄在網絡歌手身上，畢竟這些人出身草根，與頗具影響力且擁有雄厚靠山的天后相比，存在一定差距。
這件事廣泛流傳開來，並且態勢不斷升級，有越來越多的知名人士參與到其中。
汪鋒率先表示：「刀郎歌曲的流行堪稱音樂界的悲哀，除了具有新鮮感之外，毫無其他可取之處。」
楊琨也提出質疑：「刀郎的那些作品能稱之為音樂嗎？他真的有音樂才華嗎？你們認為那是什麼樣的音樂呢？」
高小松則直接說：「若有人贈我刀郎的唱片，我定會將其丟棄至垃圾桶中。」
至此，當事人刀郎被推至輿論的風口浪尖，各類商演及活動主辦方鑑於此情形，均不敢再邀請他，其原本籌備的演唱會也未能繼續進行。
到了這個時候，已經不是刀郎一個人被針對了，所有的網絡歌手都被貼上了「不入流」的標籤。
黃博在沈浪的推動下，早在去年就已經以華夏第一個網絡歌手的身份出道。
就這樣，黃博成了這次集火的重點目標之一。
沈浪當然不會坐視自家藝人遭受如此不公平的對待，於是在自己的新浪博客上發表了一篇文章。
【在這個事件中，刀郎也好，黃博也好，都代表了一種草根文化的力量，他們的音樂作品承載著普通人的情感和生活體驗，然而，在現今社會，商業化和娛樂性逐漸占據主導地位，傳統的藝術形式和文化價值逐漸被淡化，這種文化觀念的衝突，使得像他們這樣的草根藝人在市場競爭中顯得力不從心，甚至受到排斥。
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熱熱鬧鬧的歌壇，一直都是長江後浪推前浪，沒有誰能夠一直矗立潮頭，也沒有誰收穫的永遠都是掌聲，什麼樣的時代埋下什麼樣的種子，就會結出什麼樣的果實。】
此話一出，可謂是一石激起千層浪，引發了廣泛而激烈的討論。
又因為沈浪現在的身份特殊——7座葛萊美獎杯獲得者、世界級流行天王，所以他的行動和言論自然會被無限放大。
這篇博客僅僅發布數分鐘，就吸引了上千條回復，足見其影響力之大。
【劉憶菲】：浪哥說的對！
【舒唱】：支持浪哥，支持博哥！
【田振】：詞的新舊更替代表著時代的更替，一些不能適應新世紀潮流的思想觀念開始瓦解。
【李汶】：雅俗共賞！
【王力紅】：交給時間吧，時間是最好的答案。
【蓀燕姿】：音樂不論出身，沒有好壞，不分等級，只有喜歡和不喜歡。
……
諸多好友的支持不僅體現了他們對沈浪的認同，也進一步擴大了沈浪言論的影響力。
而網友們則分為支持和反對兩派，雙方各執一詞，誰也無法說服對方。
然而，沈浪的動作並未停止，他截胡了環球唱片，將刀郎簽到了自己的驚濤音樂。
並且，他促成了刀郎和張幗榮的合作，張幗榮將演唱刀郎創作的歌曲《披著羊皮的狼》。
這個消息一出，華語樂壇上上下下震驚不已。
這種跨時代、跨風格的合作，令人不解，又期待。(本章完)